在艺术界，总有那么一些古怪的“精灵”，自知、敏感而又不愿循规蹈矩于现有秩序、不愿与世俗苟同的群体。他\她们无论做人，还是在艺术创作上始终保持着与主流疏离的状态，仿佛将一生的经历画成一条直线而抽离于不着边际的纠缠。

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在我看来，许静宇不是那种很有直接现实感的艺术家，或者说她不愿意卷入“现实狂欢”，而只是在她的生活中保留着艺术家个人的园地。她所追求的艺术是不受外在社会现实的制约而获得独立性的想象，作品好像没有当下话语的痕迹，却有着天马行空般的放纵，抑或还有着洛丽塔的情结，哥特式的魅惑。其作品往往产生出尖锐、扭曲、荒诞为一体的超现实场景，呈现出一种寓言式的语境。这种寓言形式本身，或许正在她生存经验的直接性展开，也是对生存心绪的一次命名。可以看出许静宇的用意是把关键性的天使、羊群等形象自我符号化和现实化了，并赋予了作品内容和形式方面的视觉张力与效果，营造了真实和梦幻的间隔与交集，抑或也是一种脆弱与忍耐相对应地吸附，一种相互矛盾关系的感触。

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尽管许静宇不是简单直接地表现现实的复杂，但不过这反而成就了她的创作。因为远离现实使她的艺术保留了她寓情的细末微节，凸现了绘画、摄影、装置等语言的质感，我们在观看她的作品时常常会遭遇到这样的细末微节。尤其是在她塑造的那些羽化的翅膀，象征着她内心的憧憬，以及她在现实喧嚣中的一种谴怀、坚守与希望。她是从现实的个人经历和想象中，利用摄影、绘画和纤维的编织去排遣、释怀她的心绪、爱好，呈现出凄美，甚至伤害的意味。其实，许静宇最终所要完成的是一个脆弱生命个体在茫茫的混沌背景中，找寻出她命途轨迹的神经和谨细情感的现实处境。从这一点来说，她又是非常真实地表现臆想状态下的内心世界，可谓是一种在内心折射的抽象现实。还有作为一种孤独情感的附加值，以及在喧嚣的混世里浓缩了她无所谓的自我表现与独领风骚。

 

 

—— 冯博一